本报讯 全媒体记者段萍、实习生胡雅婷摄影报道：赭红色的墙面，偏暗的灯光，制造出神秘庄严的气氛，一间釉面瓷窟360°立体呈现，让人身临其境感受窑变之美，亦仿佛步入了那震撼的敦煌艺术世界……“丝路瓷缘·釉见敦煌——瓷画艺术展”在江西省博物馆展出以来，深受省内外观众的喜爱。谈及这场重磅的陶瓷艺术展，江西省美术家协会主席、景德镇陶瓷大学副校长吕品昌(主持行政工作)在接受江南都市报全媒体记者采访时表示，用景德镇陶瓷高温颜色釉来表现壮美的敦煌壁画，为观众呈现了一场震撼人心又感人至深的视觉盛宴，“我们要感谢伟大的敦煌艺术创造者，也要感谢敦煌当代新视觉形象的再现者，是陶瓷艺术家范敏祺团队通过艺术再现，呈现了新的具有创造性的敦煌艺术”。

　　“釉见敦煌”展分为“敦煌的呼唤”“景德镇的回音”“隐藏的对话”三大篇章。第一篇章“敦煌的呼唤”，是由敦煌研究院创作的20件敦煌高保真复制藏品，作品包含尊像画、佛经故事画、经变画、供养人画像、装饰图案画五类代表性敦煌壁画，揭开敦煌美学的神秘面纱，引领观众一探历史旧迹。

　　第二篇章“景德镇的回音”，展出景德镇陶瓷艺术研究院瓷画60件套，融注敦煌元素，以窑火之力执笔，抒写敦煌美学新貌，在对话和探索中传承创新敦煌美学。第三篇章“隐藏的对话”，聚焦敦煌壁画和釉变瓷画两类艺术载体，对比两者创作方式，并邀请观众加入壁画创作之旅。

　　展览在整体布局上，序厅以敦煌壁画中最具代表性的“鹿王本生图”为背景，正面展示墙由瓷片造型、釉面质感等元素共同构成，顶部饰以敦煌洞窟藻井图案，并辅以切光灯，营造空间氛围，借助瓷画、釉彩为媒介表现敦煌壁画主题。尤其现场有一间隔断的小屋，被打造成釉面瓷窟，观众在近距离欣赏釉面质感和瓷画工艺的同时， 利澳登陆，仿佛身临其境步入了神奇的敦煌壁画世界。

　　“丝路瓷缘·釉见敦煌——瓷画艺术展”现场展出的60件套瓷画，是由中国陶瓷艺术大师、景德镇陶瓷艺术研究院院长范敏祺带领其团队花费数年时间创作的。

　　范敏祺在省博物馆举行主题讲座时透露，关于敦煌的瓷画创作，是缘于多年前，他听到来自专家的声音，说敦煌壁画一定会消失，而且现在每天都在缓慢退化，“我作为景德镇制陶人，就在想该如何让敦煌壁画能够与地球同在，能够永远不腐不烂”。于是，他和团队找到一种材料，“是泥与釉的结合”。范敏祺介绍，他带领的敦煌艺术创作团队非常年轻化，均是来自各大专院校的本科生、研究生、博士生，“我们封闭式地进行了非常多的创作和试验，花了很多的精力和时间”。

　　吕品昌认为，“丝路瓷缘·釉见敦煌——瓷画艺术展”独具匠心的地方，是艺术家范敏祺通过对敦煌文化的理解，用景德镇的高温颜色釉作为绘画的语言和技法，完美地呈现了敦煌艺术的风貌。这是一种全新艺术语言的转换，体现了当今艺术家对传统艺术的传承与创新，“这一点是非常不容易的”。因为，高温颜色釉想要完美地体现敦煌壁画的古典和斑驳的历史感，“从陶瓷的特性来说，在绘画阶段是看不出颜色的，只有在烧制完成以后，作品才能够呈现出绚丽的色彩”。由此，大家现场观看到的敦煌瓷画，既是景德镇高温颜色釉对敦煌壁画的一次完美诠释，同时在色彩上又有创造性发现，呈现出一种新的审美。

　　敦煌文化灿烂辉煌，其壁画艺术蔚为壮观，在中国绘画艺术史上占有极其重要的地位，深深影响了现代艺术的各个方面。敦煌壁画融古通今，其独特的造型和形象，使敦煌艺术成为中国乃至世界艺术史上的一个奇观。

　　几千年来，随着朝代的更迭，中西方文化的频繁交流，敦煌壁画中飞天艺术的形象、姿态、意境、风格、情趣等都在不断变化，“它随着不同的时代、不同的艺术家的表达，为我们留下了迥然不同的飞天形象，是不同时代艺术家的不同艺术风格的展现”。吕品昌表示，崇高与优雅、对称与和谐、庄严与浪漫是敦煌艺术具有的显著美学特征，而“釉见敦煌”所展现的瓷画艺术，是把优秀的中国传统文化敦煌艺术与陶瓷文化都做了一个创造性的转化、创新性的再现。“所以说，这个展览是极具当代性和中国化的一种文化符号，它既表达了对中华优秀传统文化的致敬，也对传统文化的创新发展贡献了当代艺术家的智慧和力量。”